Documenti, manifesti, disegni, locandine, illustrazioni di libri, giornali e periodici, parte in originale e parte in riproduzione, hanno animato un’esposizione che racconta l’intensa attività di narratore per immagini sviluppata nel capoluogo ligure da Pipein Gamba (all’anagrafe Giuseppe Garuti), artista modenese di nascita e genovese di adozione, per anni responsabile di scenografie e costumi del locale Teatro Carlo Felice e, ad un tempo, collaboratore per stagioni del quotidiano “Il Secolo XIX”, diretto al tempo da un altro “figurinaio”, Gandolin.
Alla mostra si è affiancato un incontro al quale hanno partecipato quali relatori Maria Novaro, Pino Boero e Claudio Bertieri.

L’eroe dei due mondi come soggetto e spunto per interpretazioni artistiche, sia pittoriche che scultoree, ma anche come protagonista di un vastissimo catalogo di suggestioni popolari. Dalle figurine dei giochi giovanili alle versioni cinematografiche e televisive di Garibaldi, dai francobolli delle emissioni internazionali ai racconti disegnati. Ed anche Garibaldi quale soggetto e sollecitante promotore pubblicitario. Tutto questo in una mostra cui diversi enti e privati hanno fornito materiali per un percorso curato da Franco Ragazzi e Claudio Bertieri.

Intendendo ricordare i quarant’anni trascorsi dalla morte di Antonio Rubino, è stata ordinata un’ampia mostra destinata in particolare a far risaltare la sua produzione artistico/letteraria rivolta al mondo giovanile. Promossa dall’Assessorato comunale alla Cultura, l’esposizione ha raccolto, grazie al contributo dell’Associazione “Archivio Rubino”, una ricca documentazione di quanto l’artista sanremese ha prodotto nei diversi campi rivolgendosi ai lettori di verde età: illustrazioni, copertine, libri, disegni, fumetti, oggetti, pubblicità.

L’intensa attività di Mario Uggeri, quale illustratore, copertinista, autore di fumetti, disegnatore e pittore, è stata rievocata da una ampia personale che ha accostato i diversi campi di applicazione a cui l’artista si è dedicato in oltre mezzo secolo, a partire dall’immediato secondo dopoguerra. I suoi lavori per la “Domenica del Corriere”, “Salve”, “Famiglia Cristiana”, le Edizioni Bonelli, il “Corriere dei Piccoli” e per non poche altre testate sono stati al centro di una mostra progettata dalla Fondazione e curata da Claudio Bertieri, Leo Lecci e Maria Novaro. Per l’occasione è stato edito un catalogo con testi dei curatori e di Mino Milani.

Provvedendo ad una esposizione che ripercorre l’ampio repertorio di motivi ed occasioni figurali colte da Filippo Romoli nel trascorrere delle stagioni, la Fondazione ha ribadito con la mostra l’istintuale ricchezza figurativa dell’artista e la sua felicità rappresentativa. Sempre puntuale, misurato, invogliante per chiarezza di segno e fantasia di concezione, il protagonista si mostra ora severo, ora umoroso, ora portato alla solarità ed ora ai toni austeri.

Affiancando la personale di Anna Merlotti “Dipingere il calcio”, la Fondazione, grazie ai propri archivi d’immagine pubblicitaria e sportiva, ha allestito, a cura di Claudio Bertieri, una divertente e curiosa mostra, suddivisa in dodici segmenti che giocano sul termine “…azione”. L’esposizione ha documentato il rapporto sempre più stretto che il calcio ed i suoi protagonisti stanno intrecciando con i più diversi consumi, fungendo da convincenti testimonial.

La lunga vicenda del rapporto tra la pubblicità e la narrativa grafica, sull’uso che i consumi hanno fatto di vignette, cartoons e tavole a fumetti, è stata indagata da un’ampia mostra, immaginata da Claudio Bertieri, di cui sono protagonisti autori e testimonial indubbiamente famosi. Altan, Manara, Forattini, Jacovitti, Crepax, Pratt, in uno con Cocco Bill, Dunlopella, Lancillotto, Il Tigre, Toro Farcito, Braccio di Ferro e decine di altri characters intrecciano un racconto che si pone tra la storia del costume nazionale e quella della mutazione dei gusti sociali.